张黑女墓志拓片

       许多喜爱、研习书法的人，都对蜚声书林的魏碑碑帖珍品《张黑女墓志》印象深刻。此碑帖方圆兼备的用笔、颇含隶意的面貌以及扁方灵动的结体，洋溢出峻宕朴茂、韵格高古、典雅蕴藉、沉稳缜密的气度，洒脱之处尽显刚劲，刚劲当中又不乏柔美，既蕴含北魏之神韵，又隐现唐楷的法度，被清代后期书家誉为魏碑当中的隽品。新中国成立后发行的人民币上印有的“中国人民银行”字样，采用的正是“张黑女体”。

       《张黑女墓志》，原名《魏故南阳太守张玄墓志》，清人为避讳康熙帝爱新觉罗•玄烨名讳，便以字“黑（hè）女（rǔ）”代名，又称《张元墓志》。它出土于今山西运城的永济市，时间不详，原碑石早已亡佚。墓志为楷书，文12行，每行20字, 共367字，记录了北魏南阳太守张玄的家世与生平，为北魏节闵帝元恭普泰元年（531年）所刻。

       据拓本题跋资料考证，此碑帖为原石原拓、独一无二的明代本，清代著名书家何绍基于道光五年（1825年）在山东济南历下书市偶然购得。经其剪裱复制，这一魏碑珍品孤本终以崭新面目呈现于世人面前。何绍基之后，裱本先后还有晚清金石巨擘陈介祺、崇恩、包世臣、吴式芬、许瀚、张穆等10人题跋。又据相关资料证实，民国时期拓本由清后期金石书画收藏鉴定家、美学理论家秦祖永之孙秦文锦收藏，现藏于上海博物馆。

魏兴清显 创新求变的艺术使命

       魏碑也叫“北碑”，是我国南北朝时期数百年间各种石刻、碑版上书法作品的总称。南北朝时期，正是楷书发展的第一个高峰，加之现存的魏碑书体都是楷书，因此人们将其称为“魏楷”。魏楷和晋代楷书、唐代楷书并称三大楷书字体。

       也就是说，魏晋之际已出现了如钟繇《宣示表》、王羲之《黄庭经》等较成熟的楷书作品，但随着大批西晋文人士子南渡，当时的书法艺术也逐渐形成了南北不同的书风。风气疏放、崇尚玄学的南派，更推崇王羲之，尤其是自三国曹魏兴起的禁碑令持续不辍，所以多以书牍见称。北派虽然传承钟繇、卫瓘、索靖的遗法，但由钟繇和王羲之实践完成的由隶变楷的成果，北方书家们并没有完全继承。他们的书风，更多的是遵循原来民间书法发展轨迹，甚至直接从汉魏时期的隶书演变而来，又多以石碑、墓志铭、摩崖、造像记等碑版见称，遂演变出与南朝大异其趣的“魏碑”。但这些书写和镌刻水平参差不齐的作品，都具有很突出的艺术特色，那就是崇尚自然天趣，这成为了魏碑书法艺术的主要体现形式。

       就现存北朝碑刻来看，大多是民间无名氏书家的作品，呈现出一种上承汉隶、下开唐楷、风格多样的过渡书体。清代书论家刘熙载认为“南书温雅，北书雄健”，足以与商周之甲骨、先秦之钟鼎、秦之小篆、汉之隶书、晋之行书相媲美。

       然而，自唐初以降，魏碑书体却一度遭受冷落。首先是唐太宗李世民对南帖王羲之书体的推崇，主导了唐代书风的主流。虞世南、欧阳询、褚遂良、颜真卿、柳公权虽然让唐楷达到了后人难以企及的艺术高度，但日渐严谨的法度又让楷书逐渐丧失本该涌动其间的生机，更难获得创造性的突破，连宋代的苏轼、黄庭坚、米芾和蔡襄，也只能别出心裁地在行书和草书创作上寻求突破。其次是清代康熙帝、乾隆帝先后对董其昌和赵孟頫书体的推崇，使得帖学软弱的气质被日渐放大。再加上明代肇始的“台阁体”和清代“馆阁体”对整体书风个性化的影响，致使书法艺术走到了必须变革图新的地步。

       其实早在明末清初，一些文人学者出于证经补史之目的，在对前代遗刻文献百般搜求的时候，注意到碑刻字画的工妙，由此发掘出南北朝碑刻与“二王”书风完全不同的审美趣味——用笔飞动、姿态变幻、不衫不履而又真淳古意的“古拙”，并由此肇始碑学审美倾向。直至清代中叶，阮元在《北碑南帖论》和《南北书派论》中首次提出“南帖北碑”的说法，魏碑才得以重新受到关注。此后，康有为在《广艺舟双楫》中，对南北朝碑刻给予“十美”的赞誉：“一曰魄力雄强，二曰气象浑穆，三曰笔法跳越，四曰点画峻厚，五曰意态奇逸，六曰精神飞动，七曰兴趣酣足，八曰骨法洞达，九曰结构天成，十曰血肉丰美。是十美者，唯魏碑南碑有之。”

       至此，中国的书法艺术进入到一个碑帖激荡、神采飞扬、生机勃勃、视野开阔的新时代。《龙门二十品》《张猛龙碑》《石门铭》《张黑女墓志》以及云峰山的《郑文公碑》等刻石脱颖而出，被视为魏碑的代表作，代表性书家有索靖、崔悦、高遵、沈馥、姚元标、赵文深等。

集萃魏碑 碑帖融合的无限魅力

       《张黑女墓志》之所以能够从诸多石刻作品当中脱颖而出，实得力于何绍基对它的发现和大力推广。他曾高度评价说：“化篆分入楷，遂尔无种不妙，无妙不臻，然遒厚精古，未有可比肩《黑女》者。”

       正是何绍基的极力推崇，引起当时书家学人对《张黑女墓志》的关注。清代碑学代表人物包世臣曾评价说它“骏利如《隽修罗》，圆折如《朱君山》，疏朗如《张猛龙》，静密如《敬显隽》”。康有为在《广艺舟双楫》中肯定《张黑女墓志》雄强无匹，质峻偏宕之宗，如骏马越涧，偏面嚅嘶，出于汉《子游残碑》，列为“精品下”，称誉甚高。再加上后世书家学者对该帖的追捧，终使《张黑女墓志》成为魏碑当中最负盛名的拱璧与圭臬，被当作北魏诸碑刻中出规入矩的最佳书法范本之一。

       对此，梁启超曾下工夫研习，颇有心得。近人沈曾植评价说：“笔意风气，略与《刘玉》《皇甫鳞》相近，溯其渊源，盖中岳、北岳二《灵庙碑》之苗裔。” 当代书家欧阳中石在谈到此帖的临习技巧时，也深有体会，“如用大笔少墨，从容斟酌，轻轻点画，便极易得其面目”。《书法书体美初探》作者郁建伟这样评述道：“北碑的总体风格粗犷豪放、质朴浑厚，多天然、少装饰，多放纵、少收敛。像《张玄墓志》这样用笔精巧、结字谨严的作品极少。”

       由此可知，《张黑女墓志》“用笔方圆结合，既有北碑俊迈之气，又含南帖温文尔雅”的特点，也应该是除了“峻富而质直的气息，布白分间的那种栉比鳞次的映带的气息”之外，为何绍基最为看重、极力推崇的精魂所在。正是由于何绍基等人的推动，使书法风尚终归碑帖融合的正确道路。而“张黑女体”以魏碑代表作的面貌体现了魏晋南北朝时期所上演的民族大融合，同时也是生机勃勃、昂扬向上的中华民族精神的生动写照！

来源：《中国民族》杂志2024年第1期

文：李云峰

作者为山西运城市作家协会原主席

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